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Poéticas do Encontro:

desenvolvimento artístico

O curso propõe um espaço de criação individual ou compartilhada entre duplas, unindo saberes ancestrais e contemporâneos. A partir da experimentação com técnicas como desenho, pintura, cerâmica, fotografia, colagem e outras práticas expressivas, os participantes são convidados a investigar a imagem e desenvolver percursos criativos próprios.

CURSO CONTÍNUO

SOBRE O CURSO

Este curso contínuo propõe um novo formato que visa engajar famílias em processos criativos nas artes visuais, unindo saberes ancestrais e contemporâneos. Trata-se de aulas compostas por duplas que acompanham e participam juntos deste processo de construção de vínculos através do fazer artístico.

A partir da exploração da imagem, os participantes serão convidados a experimentar técnicas como desenho, pintura, cerâmica, impressão, revelação fotográfica, colagem, entre outras práticas expressivas.

O percurso se dará por meio de investigações visuais e sensoriais, integrando referências de artistas, pensadores e pesquisadores, em diálogo com a prática em ateliê. O curso visa estimular a autonomia criativa e o desenvolvimento de linguagens autorais, em um ambiente acolhedor, seguro e colaborativo.

Acompanhados por especialistas, os alunos serão incentivados a explorar sua potência artística individual e coletiva, construindo repertório, reflexão crítica e práticas que valorizam a diversidade cultural e a liberdade de expressão.

METODOLOGIA

A metodologia do curso é fundamentada na aprendizagem por meio da prática artística e da experimentação sensível, priorizando a escuta ativa, a investigação visual e o diálogo coletivo. Serão desenvolvidas atividades em ateliê com foco na vivência dos processos criativos, promovendo a integração entre técnicas tradicionais e contemporâneas.

As aulas serão organizadas em módulos temáticos, combinando momentos de criação livre com propostas orientadas, partindo de provocações visuais, exercícios de observação, jogos criativos e contato direto com materiais diversos. A mediação será feita por educadores especializados, que atuarão como facilitadores do envolvimento expressivo de cada participante.

A apresentação de referências de artistas, comunidades tradicionais, movimentos culturais e pesquisas acadêmicas será incorporada de forma contextualizada, estimulando conexões entre o fazer artístico, a história da arte e questões socioculturais atuais.

Haverá também espaço para partilhas em grupo, registros dos processos (diários visuais, fotos, portfólios) e exposições internas, favorecendo a reflexão sobre o percurso criativo, a valorização das singularidades e a construção de um repertório visual próprio.

VALORES

Sextas-feiras

14h30 às 16h30

MINISTRADO POR

Carolina Amorim é artista educadora, com bacharel em Comunicação Social (UniverCidade) e pós graduada em Comunicação e Imagem (PUC/RJ), Licenciatura em Arte Visual (Claretiano). Especialista em arte visual e pesquisadora de imagem. Integra o grupo de pesquisa Mulheres Luz Fotografia. Em 2024 participou da residência internacional Rama, expondo na coletiva Flores e Cinzas (Festival Imaginária, Museu Nogueira da Silva), foi artista convidada na residência Andorinhas (ES) e na coletiva Handmade – Enredos Femininos (Centro Cultural dos Correios), além de integrar o Grupo de Estudos em Fotografia com Juan Esteves e a exposição Dualidades no Festival de Tiradentes. Nos últimos anos, participou de projetos como Acervo Rotativo (SP), exposições no Brasil e no exterior (RJ, Porto, Rotterdam), festivais online (Na Esquina do Brasil, Pequeno Encontro da Fotografia), e teve publicações em livro e revistas. Recebeu bolsa de residência na Casero (2019) e expôs em coletivas como Delicadezas (Tiradentes e Paraty) e Femininos Pessoais (CCJF-RJ).

Mensalidade

700,00 - dupla

400,00 - individual

DIAS E HORÁRIOS

Milena Kato

Nasceu em 1979, no Rio de Janeiro, onde vive e trabalha. Arquiteta Urbanista formada pela UFF (2004) e licenciada em Artes Visuais na faculdade Claretiano (2022) atua como professora de artes e ateliêrista em escolas da rede básica de ensino. Acredita na arte como ferramenta para o autoconhecimento e para reflexão sobre nossa visão pessoal, visão de sociedade, visão de mundo e cosmovisão. Educadora em constante transformação, trabalha na construção de ideias e vínculos.

Sua formação como arte educadora começou em 2019 no curso Linguagens da Arte na Educação Infantil, no Instituto de Arte TEAR RJ, em 2020 fez a formação FORMAe com Hélio Rodrigues - Arte Ação Brasil RJ, em 2021 fez o curso Forma de Pensar o Desenho com Edith Derdyk, na Casa Tombada, em 2022 fez a formação O Papel do Atelierista na Escola, no Ateliê Carambola Escola SP, em 2023 fez o curso Processos Criativos Educacionais com Carolina Amorim e em 2025 fez o Curso Intensivo para Professores de Artes - FOCOS MÓVEIS com Ana Kfouri na Casa Firjan SESI Rj.

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